”Hôtel des deux Mondes” au Théâtre Rive-Gauche

2017-01-29T18:08:00+01:00

J’aime le Théâtre d’Eric-Emmanuel Schmitt. D’ailleurs ses succès se bousculent, je marque une préférence pour « Le Visiteur », « Les Variations énigmatiques » ou plus récemment « La trahison d’Einstein » avec le formidable Jean-Claude Dreyfus... Le Théâtre d’Eric-Emmanuel Schmitt est d’un genre particulier, son genre à lui, entre Comédie et Drame bourgeois frôlant parfois le Théâtre de l’Absurde, l’auteur a l’adroite manière de s’adresser à un public extrêmement large. Des sujets très graves sont traités avec la naïveté apparente et la tendresse des brèves de comptoir, le ton semble toujours léger mais le questionnement est profond et existentiel. C’est une réflexion sérieuse qui ne se prend pas au sérieux, le texte garde toujours suffisamment de coquetterie pour prendre l’air d’un divertissement savoureux. La recette est d’une efficacité redoutable.

Depuis le 19 janvier, dans son antre de la rue de la Gaité, le Théâtre Rive-Gauche, Eric-Emmanuel Schmitt propose la reprise de « Hôtel des deux Mondes ». Dans cet « Hôtel », sorte de passage entre deux univers, un réel et un autre fantasmé (ou comme il vous plaira), les perspectives philosophiques, spirituelles ou ésotériques ont toutes valeur à être entendues.

Pour avoir assisté à la création en 1999, de « Hôtel des deux Mondes », j’ai regretté que la mise en scène d’Anne Bourgeois, et notamment les effets scéniques, tonnerre et autres lumières transcendantales, n’aient pas été un peu rajeunis. Mais, sur scène, Noémie Elbaz, Davy Sardou, Michèle Garcia, Jean-Jacques Moreau et Odile Cohen sont épatants aux côtés d’un Jean-Paul Farré absolument époustouflant. Nominé (pour reprendre cette déformation verbale consacrée) plusieurs fois aux Molières, puis récompensé (enfin !) en 2010 pour Les Douze pianos d’Hercule, Jean-Paul Farré a une biographie longue comme le bras - un très grand bras. Entre ses rôles au théâtre, au cinéma et à la télévision, le comédien est auteur et aussi chanteur. Fantaisiste ou grave, le jeu impeccable de Jean-Paul Farré ne flirte jamais avec le cabotinage, ce travers souvent fréquent chez les comédiens qui ont beaucoup voyagé. Jean-Paul Farré est d’une justesse et d’une sincérité extrême, ce sens de la mesure est sans aucun doute en accord avec le musicien qu’il est aussi.

Depuis plus de vingt ans, l’histoire ne dit pas si Eric-Emmanuel Schmitt trouve des réponses à toutes ses énigmes, et, c’est heureux car si la source de ce questionnement ne se tarit pas, il est probable que l’auteur nous projette encore dans bien d’autres Mondes...

Laurence Caron

”La Dame Blanche” au Théâtre du Palais-Royal : les raisons du succès

2016-02-14T11:05:00+01:00

« La Dame Blanche » fait un carton !

La salle du Théâtre du Palais-Royal est comble chaque soir et se partage un public différent, jeunes et moins jeunes retournent parfois même plusieurs fois assister au spectacle.

Enquête…

Le propos de La Dame Blanche est inspiré d’une légende bien connue, celle de cette vaporeuse étrangère qui se manifeste au bord des routes ou au cœur des forêts, dont les récits se répètent, depuis la nuit des temps, en Europe mais aussi en Amérique du nord.
Sur la scène du Théâtre du Palais-Royal, c’est en Bretagne, précisément dans le Morbihan, que se situe l’intrigue, région où les fées et les sorcières parcourent très à leurs aises les landes et les forêts.

Sébastien Azzopardi et Sacha Danino délient le fil de l’intrigue. Attentif aux moindres détails, le metteur en scène, Sébastien Azzopardi, plonge les spectateurs dans une atmosphère ténébreuse avant même l'entrée dans la salle. Une très belle phrase musicale chantée enveloppe les spectateurs qui se surprennent à crier d’effroi ou bien à rire à la découverte d’apparitions inattendues. Cette performance interactive avec le public ne s’arrête pas là, tout au long du spectacle le public participe, et cette spontanéité partagée éveille une sympathie et un amusement dont notre époque a grandement besoin !

Une jeune et joyeuse équipe de comédiens forment la compagnie de Théâtre de Sébastien Azzopardi dont les talentueux Sébastien Pierre et Arthur Jugnot. Les comédiens sont cernés par un décor façon « carton-pâte », aussi changeant que le plateau tournant qui enchaîne les scènes à un rythme effréné, quelques images projetées et effets spéciaux font le régal des spectateurs, ils s'émerveillent et frissonnent de plaisir.

Du Théâtre du Grand-Guignol, qui faisait le triomphe de la rue Chaptal au début du 20ième siècle, et, de la comédie musicale The Rocky Horror (Picture) Show, de Richard O’Brien, énorme succès des années 70, La Dame Blanche a conservé ce savoureux vernis kitchissime, légèrement teinté d’une lumière eighties, afin d’apparaître tel un véritable phénomène théâtral de la saison, déjà culte.

Laurence Caron-Spokojny

Auteur : Sébastien Azzopardi et Sacha Danino
Réalisateur/Metteur en Scène : Sébastien Azzopardi
Interprète : Arthur Jugnot, Anaïs Delva, Natassja Girard, Emma Brazeilles, Réjane Lefoul, Michèle Garcia, Sébastien Pierre, Benoît Tachoires, Charline Abanades, Vincent Cordier et Jean-Baptiste Darosey.

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