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Pierre Vallet
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Exposition des Graveurs ”Impressions dans le 14e” à la galerie du Montparnasse du 17 au 29 mai
tag:lavoixdu14e.blogspirit.com,2019-05-18:3138046
2019-05-18T03:01:00+02:00
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"Impressions dans le 14e" Du vendredi 17 au dimanche 29...
<p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 10pt;"><strong><a href="http://lavoixdu14e.blogspirit.com/media/00/01/3062368188.jpg" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><img id="media-1067258" style="float: left; margin: 0.2em 1.4em 0.7em 0;" title="" src="http://lavoixdu14e.blogspirit.com/media/00/01/1816608297.jpg" alt="Impressions du 14ème expo du 17 mai au 29 mai 2019 à la galerie du mont parnasse.jpg" width="204" height="290" /></a> <em>"Impressions dans le 14e"</em></strong></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 10pt;"><strong>Du vendredi 17 au dimanche 29 mai, exposition des artistes graveurs Jean Lodge, Anne-Claire Gadenne, France Dumas, Dominique Neyrod et Albert Pema.</strong></span></p><p style="text-align: justify;"><strong>Les grands rendez-vous</strong></p><p style="text-align: justify;">- <strong>Vendredi 17 mai vernissage avec concert de jazz</strong> à partir de 18h<br />- <strong>Dimanche 26 mai 7e Fête de l'Estampe</strong>, projection des films Gallix sur la Gravure</p><p style="text-align: justify;"><strong> Galerie Montparnasse, 55 rue du Montparnasse 75014</strong></p>
Action Barbès
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La Nuit blanche s'installe à l'école maternelle de la rue de la Goutte d'Or
tag:actionbarbes.blogspirit.com,2017-10-05:3096920
2017-10-05T13:00:00+02:00
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La Nuit blanche s'installe à l'école maternelle de la Goutte d'or, une...
<p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">La Nuit blanche s'installe à l'école maternelle de la Goutte d'or, une soirée consacrée à l'estampe, art ancien et populaire que tout un chacun peu pratiquer : élaboration d'une oeuvre collective avec la participation des visiteurs, atelier tatouage éphémère, rencontres avec des artistes, conférences, projections, expositions, le tout en musique... la nuit va être graphique.</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">L'école maternelle, 57 rue de la Goutte d'Or, 18e, sera ouverte de 19h à 5h du matin.</span></p><p style="text-align: center;"><img id="media-973578" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://actionbarbes.blogspirit.com/media/02/00/15000744.jpg" alt="Paris,nuit blanche, goutte-d-or,nuit-de-l-estampe" /> </p>
Tania
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Piot le japonisant
tag:textespretextes.blogspirit.com,2017-01-28:3111068
2017-01-28T08:30:00+01:00
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A la fin de l’exposition « Ukiyo-e » , aux MRAH , une salle est...
<p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">A la fin de l’exposition <em><a title="Ukiyo-e, II (T&P)" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2017/01/20/ukiyo-e-ii-1154938.html" target="_blank">« Ukiyo-e »</a></em>, aux <a title="Site du musée" href="http://www.kmkg-mrah.be/fr/node/3715" target="_blank">MRAH</a>, une salle est réservée à <a title="Site du musée" href="http://www.kmkg-mrah.be/fr/special-guest-dimitri-piot" target="_blank">Dimitri Piot</a>, dessinateur et illustrateur, né à Bruxelles en 1979. Il crée des images sur des sujets contemporains dans le style de l’ukiyo-e, jouant sur l’anachronisme volontaire. Par exemple, dans une série sur l’histoire du Japon moderne, il montre un trio en kimono traditionnel regardant le lancement d’un satellite ou encore des flâneurs sur un paisible bord de mer tandis qu’au loin explose le champignon nucléaire d’<a title="Illustration" href="http://www.scutella.fr/uploads/sans_titre_-_1.jpg" target="_blank">août 45</a> (voir le <a title="Catalogue et illustrations" href="http://www.scutella.fr/livre-ukiyo-e-3-0-40.html" target="_blank">site de l’éditeur</a>).</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/338246875.JPG" target="_blank"><img id="media-186503" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/3312379791.JPG" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br />© Dimitri Piot, <em>Osumi,</em> 2012</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Ses couleurs sont très douces, très nuancées. Une quarantaine d’œuvres sont exposées, de genres variés. Pour une exposition de design, <em>Options of Luxury</em>, il a dessiné des produits de mode sous un angle japonisant (à voir <a title="Illustrations" href="http://www.dimitripiot.com/afficher_liste_illus.php?typeid=7" target="_blank">sur son site</a>). Une série de doubles pages extraites de ses petits romans dessinés – un dessin par page, <em>« de la taille d’un paquet de cigarettes »</em> (note de l’éditeur) conjuguent sobriété et contemplation. Ses dessins du monde du travail, très graphiques, sont surprenants<em>.</em></span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/975653177.JPG" target="_blank"><img id="media-186504" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/02/368931018.JPG" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">© Dimitri Piot, <em>Salaryman</em></span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a title="Vidéo d'annonce Dimitri Piot" href="https://www.youtube.com/watch?v=aVHNy0bez8o" target="_blank">Invité spécial </a>de l’exposition <em>« Ukiyo-e »</em>, <a title="Site de l'artiste" href="http://www.dimitripiot.com/" target="_blank">Dimitri Piot </a>y montre aussi Bruxelles. La jolie <a title="Illustration" href="http://static.skynetblogs.be/media/6287/fed_wallonie_bxl_light.jpg" target="_blank">vue vers la Grand-Place</a> depuis le Mont des Arts, avec le mont Fuji dans le lointain, fait partie d’une série consacrée aux 150 ans des relations belgo-japonaises. Conçues pour la circonstance, l</span><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">es trois vues verticales des arcades du Cinquantenaire, <em>Après les nuits</em> (2016), sont plus personnelles, inspirées par sa vision du site où il arrivait à pied en revenant du centre, dans différentes ambiances et à des heures peu fréquentées : neige, pluie, couchant – un haïku visuel.</span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a title="Ukiyo-e, I (T&P)" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2016/11/25/ukiyo-e-i-1154029.html" target="_blank"><em>Ukiyo-e, les plus belles estampes japonaises</em></a>, Musées royaux d’Art et d’Histoire, 21/10/16 > 12/2/2017<br />Prolongation : 18 & 19/2, 25 & 26/2 et 4 & 5/3<br /></span></p>
Tania
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Ukiyo-e, II
tag:textespretextes.blogspirit.com,2017-01-26:3111067
2017-01-26T08:30:00+01:00
2017-01-26T08:30:00+01:00
Si vous n’avez pas encore vu « les plus belles estampes...
<p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Si vous n’avez pas encore vu <em>« les plus belles estampes japonaises »</em> au Cinquantenaire, vous avez jusqu’au 12 février pour visiter <em><a title="Billet précédent" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2016/11/25/ukiyo-e-i-1154029.html" target="_blank">« Ukiyo-e »</a></em> (ou Images du monde flottant) aux Musées royaux d’Art et d’Histoire, et même <a title="Site du musée" href="http://www.kmkg-mrah.be/fr/node/3715" target="_blank">trois week-ends supplémentaires</a>, vu le succès. J’y suis retournée pour la seconde série et je me suis régalée.</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/01/3726177452.jpg" target="_blank"><img id="media-186483" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/2818640509.jpg" alt="Ukiyo-e Harunobu la bienséance.jpg" /></a><span style="font-family: 'Calibri','sans-serif'; font-size: 11pt;"><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br />Suzuki HARUNOBU, <em>La bienséance</em> (Suite : Les cinq vertus </span><span style="font-size: 8pt;"><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif;">cardinales</span>), 1767</span></span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Au début du parcours, la salle consacrée à<a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Suzuki_Harunobu" target="_blank"> Suzuki Harunobu </a>(1725 ?-1770) justifie à elle seule une seconde visite. <em>Jeune fille portée par un serviteur</em> (tout en mouvement), <em>Jeune homme au parapluie</em> (assorti à son manteau) forment une belle entrée en matière, mais le meilleur vient après avec une suite, <em>« Les cinq vertus cardinales »</em> : bienséance, bienveillance, fidélité, sagesse et droiture. </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/00/3975686885.JPG" target="_blank"><img id="media-186493" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/02/2235192631.JPG" alt="Ukiyo-e Harunobu La fidélité.JPG" /></a><span style="font-family: 'Calibri','sans-serif'; font-size: 11pt;"><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Suzuki HARUNOBU, <em>La fidélité</em> (Suite : Les cinq vertus cardinales), 1767</span></span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Une servante aide sa maîtresse à mettre son manteau, où est la bienséance ? Dans le fait de se couvrir, le choix d’une couleur, l’attitude, le geste ? <em>La fidélité</em> (ci-dessus) : sur une terrasse au bord de l’eau, une jeune femme regarde vers le ciel, assise à sa table où une feuille blanche attend l’inspiration. Etonnant : <em>La droiture</em> (4e illustration dans le billet précédent) : deux jeunes prostitués dans un lupanar <span style="font-family: 'Calibri','sans-serif'; font-size: 12pt;"><span style="font-family: times new roman,times,serif;">discutent d’un exemple de loyauté envers un seigneur dans un livre illustré, </span></span>le milieu homosexuel était attaché à cette vertu (<span style="font-size: medium;">notice)</span>. Peu importe le thème, on s’émerveille du dessin, du décor, des couleurs, de la composition. Le dessinateur dispose chaque fois ses figures près d’un angle fourni par un paravent, une balustrade, un mur – merveilleux cadrages.</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/02/1163583136.JPG" target="_blank"><img id="media-186499" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/00/3656250195.JPG" alt="Ukiyo-e Harunobu La sagesse.JPG" /></a><span style="font-family: 'Calibri','sans-serif'; font-size: 11pt;"><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Suzuki HARUNOBU, <em>La sagesse</em> (Suite : Les cinq vertus cardinales), 1767</span></span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Les estampes de théâtre sont très différentes, centrées sur l’acteur, l’attitude, le costume.<a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Katsukawa_Shunsh%C5%8D" target="_blank"> Katsukawa Shunshō</a> (1726-1792) dessine un acteur dans le rôle du dieu Hotel, un des sept dieux de la bonne fortune : un bonhomme pansu et hilare, portant un énorme baluchon blanc rempli de cadeaux pour les enfants – magistralement campé en format vertical sur fond noir. </span></p><p style="text-align: center;"><img id="media-186500" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/1882378308.JPG" alt="Ukiyo-e II Dieu Hotel.JPG" /><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Katsukawa SHUNSHO, <em>L'acteur Nakamura Nakazo I dans le rôle du dieu Hotel</em>, 1780</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Kiyonaga" target="_blank">Torii Kiyonaga </a>(1752-1815) renouvelle l’estampe d’acteur en déployant une scène sur plusieurs feuilles, ce qu’il applique aussi aux représentations de jolies femmes – une belle se doit d’être sereine, élancée et de proportions parfaites, comme il le montre dans une suite consacrée au <em>« Concours de beautés contemporaines dans les quartiers réservés ».</em> <em>Le restaurant Kankanrô</em>, réputé, se situait à proximité des maisons closes <em>« de première classe »</em> et les courtisanes célèbres y paradaient.</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/3547964505.jpg" target="_blank"><img id="media-186487" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/1161101948.jpg" alt="Ukiyo-e Le restaurant Kankanro.jpg" /><br /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Torii KIYONAGA, <em>Le restaurant Kankanrō</em>, 1794</span><em><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/3547964505.jpg" target="_blank"><br /></a></em></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">L’élégante <em>Courtisane Takigawa de Gomeirô</em> peinte par Utamaro (1753-1806) porte un ruban en papier au petit doigt, signe qu’elle est déjà réservée pour un prochain rendez-vous. Utamaro a souvent dessiné les courtisanes avec leur enfant : l’une retient par son vêtement celui qui joue dans une bassine avec son poisson-jouet, une autre s’incline vers le sol avec le bébé qu’elle allaite, c’est plein de fraîcheur et de grâce. (Je vous renvoie aux illustrations d<span style="font-size: medium;">’</span>un ancien billet sur <a title="T&P" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2012/04/24/les-belles-d-utamaro.html" target="_blank">les belles <span style="font-size: medium;">d</span></a><span style="font-size: medium;"><a title="T&P" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2012/04/24/les-belles-d-utamaro.html" target="_blank">’Utamaro</a>.</span>)</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/1218797970.jpg" target="_blank"><img id="media-186488" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/01/2597244855.jpg" alt="Ukiyo-e Courtisane Utamaro.jpg" /><br /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Kitagawa UTAMARO, <em>La courtisane Takigawa de la maison Gomeirō</em>, vers 1794-1795</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Un panneau avertit les parents à l’entrée de la salle consacrée aux <em>« images de printemps »</em> <em>(« shunga »)</em>, le cabinet des estampes érotiques. Plaisir esthétique assuré, quant à l’érotisme, je ne sais (voir <a href="http://lunettesrouges.blog.lemonde.fr/2010/01/11/viens-chez-moi-je-te-montrerai-mes-estampes-japonaises/" target="_blank">l’article de Lunettes rouges</a> à ce sujet). La plupart des couples ont gardé leurs vêtements – certains sont somptueux – et seules leurs parties génitales sont découvertes, crûment. Le blanc de la peau contraste et souligne le dessin précis de l’action et du sexe, d’une taille exagérée, parfois tatoué. Mais les visages restent impassibles, à la limite de l’ennui, comme étrangers à l’affaire, c’est curieux. Une estampe dite <em>« rouleau de manches »</em> signée Kiyonaga est plus suggestive : une coupe horizontale (11 x 66 cm) montre un couple à l’œuvre des pieds à la tête, les yeux clos, l’homme y embrasse la femme dans le cou.</span></p><p style="text-align: center;"><img id="media-186494" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/2753241816.jpg" alt="Ukiyo-e Couple.jpg" /><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Torii Kiyonaga, <em>Fille d'Ohara et un paysan</em> (Suite : Rouleau de manches), détail, 1785</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif;"><span style="font-size: 12pt;"><em>Neige du soir</em> <em>et incandescence du crépuscule</em>, un diptyque de<a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Ch%C5%8Dbunsai_Eishi" target="_blank"> Chôbunsai Eishi </a>(1756-1829), fait partie d’une suite : <em>« Une courtisane de haut vol admire une peinture qu’on lui déroule ».</em> Sur deux feuilles juxtaposées, un fond clair uni</span>, <span style="font-size: 12pt;">quatre femmes assises. Au-dessus d’elles, en contrepoint, les images du titre, sinon les attitudes, les regards, les coiffures et les vêtements qui se déploient sur le sol suffisent par eux-mêmes à exalter la beauté féminine. </span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/02/3185770897.JPG" target="_blank"><img id="media-186495" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/233708046.JPG" alt="Ukiyo-e Quatre femmes.JPG" /></a></span><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Chôbunsai EISHI, <em>Neige du soir et Incandescence du crépuscule</em>, 1796</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif;"><span style="font-size: 12pt;"><a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Ch%C5%8Dk%C5%8Dsai_Eish%C5%8D" target="_blank">Chōkōsai Eishō</a>, actif de 1793 à 1800, excelle à rendre tantôt la physionomie d’une hôtesse de maison de thé souriante, tantôt le défilé de courtisanes avec leur suite dans un jardin d’iris, sous les lampions – une évocation magnifique (ci-dessous).</span></span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/1822232090.JPG" target="_blank"><img id="media-186496" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/01/123514713.JPG" alt="Ukiyo-e Jardin d'iris.JPG" /></a><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Chōkōsai EISHO, <em>Les courtisanes de la maison Kadotamaya visitant un jardin d'iris avec leur suite</em>, vers 1796-1798</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Autre salle où je me suis attardée : les merveilleuses estampes d’<a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Hiroshige" target="_blank">Hiroshige</a> (1797-1858). On y voit des truites fendre les eaux bleues, des voyageurs affronter une pluie battante, une foire aux chevaux en été, un banc de sable et d’autres vues des relais de la grand-route de Tōkaidō ou de la grand-route du Kisokaidō, des reflets de lune sur les rizières… Et ce fameux chat blanc sur un appui de fenêtre, intérieur-extérieur auquel donnent vie quelques objets (des épingles à cheveux, un bol, une serviette) et dans le paysage, évoqué par le titre, une procession au loin. Superbe !</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/01/83873106.jpg" target="_blank"><img id="media-186498" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/02/747542224.jpg" alt="Ukiyo-e Hiroshige Chat.jpg" /></a><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">HIROSHIGE, Les <em>rizières d'Asakusa et le pèlerinage, le jour du marché du Coq</em> </span><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">(Suite : Cent vues d'endroits célèbres d'Edo</span>), 1857</p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Dire que je pensais faire un billet court. Je ne vous parlerai pas des estampes consacrées aux animaux, parfois très drôles, ni de ces deux visages (un homme, une femme) constitués de corps nus qu’on suppose inspirés d’Arcimboldo, ni des images plus modernes... Ne manquez pas, si vous en avez la possibilité, ce rendez-vous exceptionnel avec l’art japonais de l’estampe au Cinquantenaire, vous ne vous y ennuierez pas.</span></p>
Tania
http://textespretextes.blogspirit.com/about.html
Histoire de fantôme
tag:textespretextes.blogspirit.com,2016-12-03:3111035
2016-12-03T08:30:00+01:00
2016-12-03T08:30:00+01:00
« Les « contes de fantômes » renvoient à un passe-temps...
<p><em><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/125207203.jpg" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><img id="media-185270" style="float: right; margin: 0.2em 0 1.4em 0.7em;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/1823426608.jpg" alt="Ukiyo-e 13.jpg" /></a>« Les « contes de fantômes » renvoient à un passe-temps populaire durant la période d’Edo, pour lequel on se réunissait le soir avant d’allumer cent bougies. </span><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Chaque participant racontait à son tour une histoire de fantôme. Après chaque récit, une bougie était mouchée, jusqu’à ce qu’il fasse complètement noir et que l’on attende dans l’angoisse l’arrivée d’un véritable esprit. » (N. V.)</span></em></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a title="Ukiyo-e, I (T&P)" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2016/12/01/ukiyo-e-i.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><em>Ukiyo-e, les plus belles estampes japonaises</em></a>, Musées royaux d’Art et d’Histoire, 21/10/16 > 12/2/2017<br /><br /></span></p><p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Katsushika HOKUSAI (1760-1849), </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Le spectre de la résidence aux assiettes,<br /></span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Suite : Cent contes de fantômes, v</span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">ers 1831-1832</span></p>
Tania
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Ukiyo-e, I
tag:textespretextes.blogspirit.com,2016-12-01:3111034
2016-12-01T08:30:00+01:00
2016-12-01T08:30:00+01:00
Quelles merveilles ! Ne manquez pas « les plus belles estampes...
<p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Quelles merveilles ! Ne manquez pas <em>« les plus belles estampes japonaises »</em> au musée du Cinquantenaire. Les Musées royaux d’Art et d’Histoire présentent <a title="Site du musée" href="http://www.kmkg-mrah.be/fr/node/3715" target="_blank"><em>« Ukiyo-e »</em></a>, une sélection d’œuvres issues de leur collection fameuse, en deux temps, pour ne pas les exposer trop longtemps à la lumière – la seconde série à partir du 20 décembre prochain – 416 estampes au total (sur plus de 7500 pièces).</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/1016374200.jpg" target="_blank"><img id="media-185250" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/01/1126470495.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Un petit film à l’entrée permet de visualiser la technique de <a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Estampe" target="_blank">l’estampe </a>et les différentes phases du travail et de l’impression, introduction prolongée dans les premières salles où sont exposés des outils, des bois de trait, des impressions de différents types : noir et blanc, monochrome, polychrome, jusqu’aux <a title="Info Bnf" href="http://expositions.bnf.fr/japonaises/reperes/02-2.htm" target="_blank">« images de brocart »</a> (bois de teinte multiples), voire rehaussées de textile.</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/01/3369201904.jpg" target="_blank"><img id="media-185251" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/01/1828240875.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Un bel album en accordéon déplié, <a title="Illustration" href="http://www.artmemo.fr/ventes%20Hasui/HK55%20Hasui%20Kawase%20Snow%20at%20Hie%20Shrine%201931.jpg" target="_blank"><em>Le sanctuaire de Hie sous la neige</em> </a>de Kawase Hasui (1883-1957), illustre le procédé d’impression complet, de droite à gauche, du noir et blanc jusqu’à l’image en couleurs, en montrant à chaque étape quelles parties sont encrées ou colorées (détail ci-dessus). L’art japonais de l’estampe débute vers 1720, l’exposition rend compte de son évolution jusqu’au début du XXe siècle. Les estampes polychromes des XVIIIe et XIXe siècles ont enchanté collectionneurs et artistes occidentaux (Monet, Van Gogh, par exemple) dès la fin du XIXe. On découvre ici de nombreux artistes japonais moins connus chez nous que Hokusai ou Hiroshige. </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/00/3676331465.jpg" target="_blank"><img id="media-185259" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/3333955502.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><strong><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br /></span></strong><span style="font-size: 8pt;">Torii KIYONAGA (1752-1815), <em>Le restaurant Kankanrō</em>, Vers 1794</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><em>« À partir de la seconde moitié du XVIIIe siècle, des artistes tels que Harunobu, Shunshô, Kiyonaga, Utamaro et Sharaku représentaient sur leurs estampes des courtisanes et des acteurs, stars de la vie nocturne d’Edo (l’actuelle Tokyo). » </em></span><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">De jeunes femmes pêchent – la figure féminine est privilégiée par les peintres d’estampes – ou bien vaquent à leurs activités quotidiennes, comme dans ces séries de <em>« Huit vues »</em>, caractéristique de l’art sino-japonais, par exemple<em> Les huit vues du salon de réception</em> de <a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Suzuki_Harunobu" target="_blank">Harunobu</a>. </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/270278162.jpg" target="_blank"><img id="media-185252" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/172144813.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><strong><br /></strong><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Suzuki HARUNOBU (1725?-1770)</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Mais au théâtre de <a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Kabuki" target="_blank">kabuki</a>, les hommes jouent tous les rôles, masculins et féminins : de nombreuses estampes immortalisent des acteurs connus, leurs mimiques, leurs costumes, leur visage expressif et en gros plan (« <a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/%C5%8Ckubi-e" target="_blank">okubi-e</a> » ou « grosses têtes »). </span><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">C’est l’occasion de peindre de beaux tissus, parures et coiffures, comme les courtisanes des<em> « maisons vertes »</em> (maisons closes) en offrent d’étourdissantes variétés. Les maisons de thé offrent souvent un cadre pittoresque où évoluent de jolies femmes ; ce sont des sujets très populaires pour un public majoritairement masculin, les femmes n’ayant aucun droit sous le régime shogunal de <a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%89poque_d%27Edo" target="_blank">l’époque d’Edo</a>.</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/2043596405.jpg" target="_blank"><img id="media-185257" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/2142857737.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br />Katsukawa SHUN’EI (1762-1819),<em> L’acteur Ichikawa Omezō I dans le rôle de Momonoi Wakasanosuke</em>, IV/1795</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Utamaro" target="_blank">Utamaro,</a> un des artistes les plus productifs du XVIIIe siècle, se spécialise dans les albums érotiques et, le premier, représente des visages de courtisanes en gros plan, d’une beauté raffinée comme on peut le voir dans deux splendides portraits d’hôtesses de maisons de thé. Sur le parcours de l’exposition, on montre aussi les objets précieux en usage pour la toilette (miroir, peignes, pinces à cheveaux, boîtes, nécessaire à fumer). </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/00/845087749.jpg" target="_blank"><img id="media-185253" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/1449955917.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br />Kitagawa UTAMARO (1753?-1806), </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><em>Le bol à thé</em>, <br /></span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Suite : Huit vues de comptoirs de thé dans des endroits célèbres, </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Vers 1795-1796</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">D’Utamaro encore, ces <em>Modèles de jeunes femmes, tissés de brumes</em> – brume d’<em>« un vêtement d’été en gaze, jeté nonchalamment sur un portant à kimono »</em>, une estampe rare. </span><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Un pentaptyque d’<a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Ch%C5%8Dbunsai_Eishi" target="_blank">Eishi </a>(1756-1829), soit cinq estampes juxtaposées, montre une scène de réjouissance estivale sur un bateau de plaisance (<em>Partie sur le Yoshinomaru</em>). Non loin, du même, une jolie <em>Chasse aux lucioles.</em> </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/3131909920.jpg" target="_blank"><img id="media-185268" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/360271126.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><br /><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Ecritoire décorée sur le couvercle d'un prunier et d'un camélia en fleurs</span><span style="font-size: 8pt;"><br /></span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Près des estampes d’Hokusai (1760-1849), des vues célèbres du Mont Fuji et d’autres (affiche), on a rassemblé dans une vitrine divers albums de lui, certains ouverts, aux titres parfois intrigants et poétiques : <em>« dessins impromptus, transmettant l’âme et éclairant la main ».</em> C’est lui qui a introduit le fameux bleu de Prusse dans l’estampe en même temps que le paysage, sujet nouveau, montré pour lui-même et pas seulement comme un décor. Des chefs-d’œuvre aussi d’<a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Hiroshige" target="_blank">Hiroshige</a> (1797-1858) : paysages panoramiques, vues d’endroits célèbres, jardins…</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/3376921557.jpg" target="_blank"><img id="media-185263" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/1615685115.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br /><a title="T&P" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2013/03/28/paysages-d-hokusai.html" target="_blank">Katsushika HOKUSAI </a>(1760-1849), </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><em>Vent frais par temps clair</em>,<br /></span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Suite : Trente-six vues du mont Fuji, </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">Vers 1830-1832</span> </p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Aux XIXe et XXe siècles, l’estampe japonaise se modifie au contact de la culture occidentale. Pour l’année de la Chèvre, <a title="Wikipedia" href="https://en.wikipedia.org/wiki/Hokkei" target="_blank">Hokkei </a>(1780-1850) présente une <em>Européenne à la chèvre</em> avec des maisons de type européen à l’arrière-plan, et signe même à l’horizontale, dans un cartouche en bas de la feuille, comme les Européens. On montre aussi de belles illustrations pour des scènes de roman, qui rendent l’atmosphère du récit, comme <em>Jeune femme et deux silhouettes dans le brouillard du soir</em> ou <em>Jeune femme admirant la pleine lune</em>. </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/3688178310.jpg" target="_blank"><img id="media-185269" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/2667457630.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br />Kawase HASUI (1883-1957), <em>Le temple Tennō à Osaka</em>, <br />Suite : Souvenirs de mes voyages, troisième série, 1927 </span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;"><a title="Wikipedia" href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Hasui_Kawase" target="_blank">Hasui</a>, (1883-1957) le dessinateur d’estampes de paysages le plus important du XXe siècle, excelle dans le rendu de l’atmosphère météorologique : crépuscule, averses, neige… Sa vue du lac Kawaguchi, où le regard pénètre entre des arbres en ombres chinoises, est une splendeur. Shinsui séduit aussi avec ses portraits de femmes comme cette <em>Jeune femme en longue tunique de dessous </em>qui attache avec grâce ses cheveux dans la nuque et même une jeune femme nue au bord de l’eau, nudité impensable dans l’estampe ancienne.</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/00/1663800537.jpg" target="_blank"><img id="media-185255" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/00/4148559400.jpg" alt="ukiyo-e,exposition,bruxelles,musées royaux d'art et d'histoire,cinquantenaire,estampes japonais,art,technique,estampe,japon,culture" /></a><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><br />Itō SHINSUI (1898-1972), </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;"><em>Jeune femme en longue tunique de dessous</em>, </span><span style="font-family: arial,helvetica,sans-serif; font-size: 8pt;">1927</span></p><p><span style="font-family: times new roman,times,serif; font-size: 12pt;">Au bout du parcours, l’attention est moindre, le regard un peu fatigué d'avoir observé tant de beaux détails, c’est pourquoi je vous parlerai la prochaine fois (après avoir vu la seconde série d’estampes) de <a title="Site de l'artiste" href="http://www.dimitripiot.com/" target="_blank">Dimitri Piot</a>, dessinateur belge de bande dessinée qui combine l’ukiyo-e avec la représentation du monde contemporain, à l’honneur dans la dernière grande salle.</span></p>
Tania
http://textespretextes.blogspirit.com/about.html
Reconstruction
tag:textespretextes.blogspirit.com,2014-03-25:3110474
2014-03-25T20:20:00+01:00
2014-03-25T20:20:00+01:00
« A travers la technique de la gravure, c’est par le geste que...
<p class="MsoNormal"><em><span style="font-size: medium; line-height: 115%; font-family: 'Times New Roman', serif;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/1401425351.jpg" target="_blank"><img id="media-155255" style="float: right; margin: 0.2em 0 1.4em 0.7em;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/918262907.jpg" alt="360 Tsunami 1 xylogravure.jpg" /></a>« A travers la technique de la gravure, c’est par le geste que tout commence. Par la déconstruction. Dompter le bois, affronter la planche brute, celle qui laisse des échardes dans la paume, la malmener, la découper, la taillader, lui infliger les blessures de son propre cataclysme. Canaliser la barbarie du monde dans la violence du geste pour ériger un rempart à la sauvagerie. Par la reconstruction. »</span></em> </p><p class="MsoNormal"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;"><a title="Notice Wikipedia" href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Chris_Vander_Stappen" target="_blank">Chris Vander Stappen</a>,<em><span style="font-size: medium;"><a title="« Cataclysmes climatiques », par Chris van der Stappen (Site de l’artiste)" href="http://www.nathalievandewalle.be/Nathalie_van_de_Walle/Constructions_deconstructions/Pages/Tsunami.html" target="_blank"> Cataclysmes climatiques</a><br /></span></em><a title="Tsunami à 360° (T&P)" href="http://textespretextes.blogspirit.com/archive/2014/03/23/tsunami-a-360-1126925.html" target="_blank"><em><span style="font-size: medium;">« Tsunami » </span></em><span style="font-size: medium;">(détail)</span></a><em><span style="font-size: medium;"> </span></em></span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;">© Nathalie van de Walle</span></p><p class="MsoNormal"> </p>
Tania
http://textespretextes.blogspirit.com/about.html
Tsunami à 360°
tag:textespretextes.blogspirit.com,2014-03-24:3110473
2014-03-24T08:30:00+01:00
2014-03-24T08:30:00+01:00
« Tsunami » : le mot ramène au terrible tremblement de...
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: medium; line-height: 115%; font-family: 'Times New Roman', serif;"><em>« Tsunami »</em> : le mot ramène au terrible <a title="Notice Wikipedia" href="http://fr.wikipedia.org/wiki/S%C3%A9isme_du_26_d%C3%A9cembre_2004_dans_l'oc%C3%A9an_Indien" target="_blank">tremblement de terre</a> en Indonésie, fin décembre 2004, et à la vague meurtrière qui a tout emporté sur son passage. <em>« Tsunami »</em> : une œuvre extraordinaire de <a title="Le site de l'artiste" href="http://www.nathalievandewalle.be/Nathalie_van_de_Walle/Nathalie_van_de_Walle.html" target="_blank">Nathalie van de Walle</a>, à voir à Gembloux jusqu’à samedi prochain. Elle y a travaillé huit ans, bouleversée par les images du chaos, du tsunami et des autres catastrophes qui mettent notre terre sens dessus dessous.</span> </p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/00/322985671.jpg" target="_blank"><img id="media-155246" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/805480911.jpg" alt="360 Invitation expo Gembloux.jpg" /></a></p><p class="MsoNormal"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">Dans le cadre du Printemps des Sciences, au bel Espace <a title="Le site de l'espace Mohimont" href="http://www.gembloux.ulg.ac.be/institution/histoire/andre-mohimont/" target="_blank">Mohimont</a> installé dans une ancienne ferme abbatiale, l’exposition </span><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« 360° Architecture du paysage »</em><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;"> présente des œuvres de Nathalie van de Walle, ainsi que des créations de l’<a title="Le site" href="http://ateliersorcier.gembloux.com/" target="_blank">atelier sorcier</a> et du projet </span><a title="Le site du projet" href="http://www.gembloux.ulg.ac.be/vivasciences/vivasciences/activites/projets/art-science-2/" target="_blank"><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« Art et science 2.0 »</em></a><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">. Une vidéo d’un paysage à 360° accueille les visiteurs dans les salles du bas, l’exposition continue à l’étage, sous la charpente.</span> </p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/768694115.jpg" target="_blank"><img id="media-155247" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/00/1194712929.jpg" alt="360° le site.jpg" /></a></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/01/642762940.jpg" target="_blank"><img id="media-155253" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/1285145200.jpg" alt="360 étage.jpg" /></a></p><p class="MsoNormal"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">La double fresque </span><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« Tsunami »</em><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">, conçue d’abord pour être présentée en rond, à 360°, se présente ici, où elle est dévoilée pour la première fois dans son ensemble, en une longue courbe sous les voûtes anciennes. En entrant, on découvre d’abord, côte à côte, quinze xylogravures de 110 x 110 cm chacune, un gigantesque chaos, des scènes de destruction où reviennent certains motifs : des cabanes en bois, des pylones et des fils électriques arrachés, des arbres… Au verso de cette courbe se déploie une magnifique estampe sur papier laurier, </span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 18.399999618530273px;">longue de dix-sept mètres et de</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;"> 120 cm de haut .</span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/01/3644933532.jpg" target="_blank"><img id="media-155248" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/00/61585053.jpg" alt="360 Tsunami 1.jpg" /><br /></a><span style="font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: xx-small; line-height: 115%; color: #000000;">15 xylogravures; 110 x 110 cm, 2008-2013 © Nathalie van de Walle</span></p><p style="text-align: left;"><span style="font-size: medium; line-height: 115%; font-family: 'Times New Roman', serif;">Depuis toujours fascinée par les structures (murs, villes, chantiers, échafaudages...), </span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 18.399999618530273px;">Nathalie van de Walle</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 18.399999618530273px;"> </span><span style="font-size: medium; line-height: 115%; font-family: 'Times New Roman', serif;">déconstruit, reconstruit, réinvente sans cesse, explore des techniques variées, comme on a pu le voir dans ses expositions depuis 1980, en Belgique et en France. <em>« Tsunami »</em>, œuvre monumentale, coupe le souffle par l’intensité avec laquelle elle montre le monde dans ses dévastations : en Indonésie, mais aussi ailleurs, là où la terre a tremblé, où un train a déraillé (<a title="Notice Wikipedia" href="http://fr.wikipedia.org/wiki/Accident_ferroviaire_de_Buizingen" target="_blank">Buizingen</a>), où des tours se sont écroulées (11 septembre)…</span><span style="font-size: 11px;"> </span> </p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/01/3468298877.jpg" target="_blank"><img id="media-155303" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/607896137.jpg" alt="tsunami,exposition,van de walle,nathalie,gembloux,360°,architecture du paysage,xylogravure,estampe,art,science,culture" /><br /></a><span style="font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: xx-small;">Détail d'une xylogravure </span><span style="line-height: 12.266666412353516px; font-size: xx-small; font-family: arial, helvetica, sans-serif;">© Nathalie van de Walle</span></p><p class="MsoNormal"><span style="font-size: medium; line-height: 115%; font-family: 'Times New Roman', serif;">En découvrant les <a title="techniques des estampes et gravures (Mémoires)" href="http://www.art-memoires.com/lm/lm03grav2.htm" target="_blank">xylogravures</a>, en déchiffrant leurs motifs, ici les roues d’une voiture retournée, là les bras d’un arbre mutilé, exploration sans fin des débris, on plonge dans la tragédie, les heures sombres. Tout cela semble figé dans l</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 18.399999618530273px;">’</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">horreur, mais le temps continue à se mouvoir dans l</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 18.399999618530273px;">’</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">espace. Spectateur, témoin, impossible d’être impassible. Impression de ne plus respirer, besoin de reprendre son souffle dans les clartés du ciel avant d’explorer plus avant le chaos sur terre.</span><span style="font-size: 11px;"> </span></p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/00/2942115298.jpg" target="_blank"><img id="media-155250" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/01/02/3532595595.jpg" alt="360 estampe 3.jpg" /><br /></a><span style="color: #000000; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 10.666666984558105px; line-height: 12.266666412353516px;">Estampe, 17 x 1,20 m, 2013 <span style="font-size: xx-small;">© Nathalie van de Walle</span></span></p><p class="MsoNormal"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">Quel contraste quand on passe de l’autre côté ! Le dessin est le même, pas la technique : place au noir et blanc de l’estampe, à l’œuvre en continu, d’une force incroyable, lisse, surprenante. Ce sont les mêmes scènes de chaos sur terre, cette fois interprétées par la ligne, le trait, la pureté du dessin – </span><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« épure de la tragédie »</em><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;"> (Chris Vander Stappen) Des deux côtés, la main de l’artiste a beaucoup œuvré, mais les gestes ont été très différents et pour le regard, l’expérience est tout autre aussi en allant du papier au bois, du bois au papier.</span> </p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/00/2584410818.jpg" target="_blank"><img id="media-155304" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/00/02/1227125021.jpg" alt="tsunami,exposition,van de walle,nathalie,gembloux,360°,architecture du paysage,xylogravure,estampe,art,science,culture" /></a><br /><span style="font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: xx-small; line-height: 12.266666412353516px;">Estampe (détail) © Nathalie van de Walle</span></p><p class="MsoNormal"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">Autour du <em>« Tsunami »</em>, Nathalie van de Walle expose aussi des œuvres de 2004, </span><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« paysages nuits »</em><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">, </span><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« paysages d’aubes »</em><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;"> (eau-forte, collage, acrylique) d’une grande douceur. Le ciel et la terre, la ligne qui les relie, c’est leur fil conducteur. Regardez, par exemple, </span><em style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">« Brume et paysages »</em><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium; line-height: 115%;">. C’est comme si la paix répondait à la guerre.</span> </p><p style="text-align: center;"><a href="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/01/775116784.jpg" target="_blank"><img id="media-155305" style="margin: 0.7em 0;" title="" src="http://textespretextes.blogspirit.com/media/02/00/2378941241.jpg" alt="tsunami,exposition,van de walle,nathalie,gembloux,360°,architecture du paysage,xylogravure,estampe,art,science,culture" /></a><br /><span style="font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: xx-small;">Brume et paysages, 2004 </span><span style="line-height: 12.266666412353516px;"> <span style="font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: xx-small;">© Nathalie van de Walle</span></span></p><p class="MsoNormal"> </p><p><span style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: small; line-height: 115%;">Espace André Mohimont, <a title="Le site de la Faculté" href="http://www.pressesagro.be/catalogue/reference/64.html" target="_blank">Gembloux Agro-Bio Tech.</a>, avenue de la Faculté d’Agronomie, n° 5 à 5030 Gembloux (en semaine sur rendez-vous, le samedi 29 mars de 14h à 18h). Mise à jour 25/3/2014.</span></p>